Zacznijmy od rzeczy kluczowej: ten temat nie ma na celu narzucania stylu muzycznego. Każdy DJ powinien grać to, co czuje i z czym się identyfikuje. Styl to kwestia charakteru, gustu i docelowej publiczności — i tego nie da się ani nie powinno się nikomu narzucać.
Ten artykuł dotyczy efektywnej nauki miksowania od strony technicznej. Chodzi o sprawdzony schemat, który realnie przyspiesza rozwój początkującego DJ-a i pozwala szybciej opanować podstawy pracy na konsoli.
Na początek warto skupić się na takich gatunkach jak:
Powód jest prosty: w tych gatunkach mniej się dzieje jednocześnie. Struktura utworów jest zazwyczaj czytelna, powtarzalna i przewidywalna. Dzięki temu łatwiej usłyszeć, co faktycznie dzieje się w miksie — gdzie utwory się zazębiają, gdzie się gryzą, a gdzie współpracują.
House i Tech House bardzo często mają długie intro i outro, oparte głównie na perkusji. Dla początkującego DJ-a to ogromna zaleta:
Dodatkowo niższe BPM (w porównaniu do hard dance, bassline czy EDM) oznacza wolniejsze tempo pracy rąk i głowy. Mniej stresu, więcej kontroli.
W wielu dynamicznych gatunkach:
Dla osoby początkującej to prosta droga do błędów: rozjechanych beatów, złych wejść i chaosu w miksie. Te gatunki są świetne — ale nie jako pierwszy krok w nauce techniki.
Graj taki klimat, jaki chcesz prezentować swoim odbiorcom — docelowo zawsze wrócisz do swojego stylu. Natomiast jeśli zależy Ci na szybszym postępie technicznym, lepszym słuchu miksu i pewniejszej kontroli nad konsolą, House i Tech House to najlepszy punkt startowy.
Czy muszę zaczynać od House lub Tech House?
Nie musisz. To rekomendacja techniczna, nie obowiązek. Jeśli jednak chcesz szybciej ogarnąć podstawy miksu — to najprostsza droga.
Czy nauka na wolniejszych gatunkach nie spowolni mojego rozwoju?
Nie. Wręcz przeciwnie. Opanujesz fundamenty, które potem przeniesiesz na każdy szybszy i trudniejszy styl.
Kiedy mogę przejść na swój docelowy gatunek?
W momencie, gdy beatmatching, frazowanie i kontrola energii są dla Ciebie naturalne, a nie stresujące.
Czy BPM naprawdę ma takie znaczenie?
Tak. Im wyższe BPM, tym mniej czasu na reakcję i korekty. Na początku to robi ogromną różnicę.
Czy struktura utworu jest ważniejsza niż styl?
Na etapie nauki — tak. Czytelna struktura uczy słuchania miksu, a to kluczowa umiejętność DJ-a.
Jest to set, w którym DJe grają na zmianę najczęściej utwór po utworze tworząc jeden wspólny mix. Można go zrealizować oczywiście spontanicznie i bez przygotowania ale my omówimy opcję drugą czyli jak przygotować się do takiego grania aby wypadło najlepiej jak to możliwe.
– Przygotuj Punkty Hot Cue w utworach
Dlaczego to tak istotne? B2b może przebiegać w różny sposób, możecie wraz z drugim djem grać całe utwory i w takim przypadku masz sporo czasu na wszystkie techniczne czynności ale także może przybrać bardziej dynamiczny charakter a wtedy Hot Cue przydadzą się idealnie z racji zaoszczędzenia Tobie sporej ilości czasu na szukanie odpowiedniego punktu startowego. Przyda się tym bardziej w sytuacji kiedy Play powinieneś kliknąć już dawno i w sytuacji bez zaznaczenia Cue musiałbyś przewijać utwór, szukać punktu w momencie kiedy powinieneś już go miksować.
– Jak zaznaczyć punkt Hot Cue?
Najlepiej wykonać to w programie Rekordbox przed uploadem plików na pendrive. Włączasz wybrany utwór, przechodzisz do panelu gdzie znajduje się Waveform, szukasz punktu najlepiej około 30 sekund od rozpoczęcia się breaka, sprawdzasz czy rozpoczynające się takty leżą w siatce oznaczonej czerwonymi punktami. Jeśli tak możesz zaznaczyć Hot Cue z włączoną opcją Quantize, która znajduje się po prawej stronie – duża litera “Q”. W momencie kiedy początek taktu nie znajduje się w siatce aby odpowiedno dobrze zaznaczyć nasz punkt startowy robimy to z wylączoną opcją Quantize – z racji tego, że przykleja nam ona beat do siatki. Kolejnym i ostatnim krokiem jest kliknięcie pierwszej wolnej litery w Panelu znajdującym się na środku ekranu i gotowe – Punkt Hot Cue mamy zaznaczony możemy sprawdzić jak działa klikając właśnie na wcześniej zaznaczoną literkę. Ewentualnie możemy także zmienić kolor na dowolny klikając PPM na literkę z zaznaczonym punktem Hot Cue.
– Ciekawą opcją jest wspólne układanie setów ale nie zawsze z uwagi na to, że możesz mieszkać w znacznej odległości od DJa, z którym masz grać B2B jest to możliwe. Jak efektywnie przygotować się do b2b niezależnie od naszego DJskiego kompana?
– Przygotuj jeden folder główny z najciekawszymi utworami jakie masz do zagrania. Możesz posegregować go w zależności od np. BPM jeśli macie w planach gradacje tempa podczas występu. – B2b może jednak potoczyć się w różny sposób więc potrzebne będą także foldery na utwory zapasowe, jakie to mogą być przedziały muzyczne? Takie foldery możesz utworzyć na np. zapasowe utwory jeśli trzeba będzie zagrać:
– Lżej / Mocniej / bardziej Klimatycznie / bardziej Komercyjnie Te podziały możesz utworzyć w zależności od potrzeb ale dzięki nim znacznie szybciej zlokalizujesz potrzebne utwory i unikniesz bardzo nieatrakcyjnego z perspektywy parkietu zjawiska czyli zawieszenia dja nad konsolą scrolującego długi czas ekran konsoli w poszukiwaniu utworów.
– Opcja kiedy używacie tylko jednych słuchawek jest opcją najprostszą i nie ma tutaj wiele do dodania. Natomiast jeśli chcecie grać B2B każdy na swoich słuchawkach warto sprawdzić czy konsola ma dwa wejścia słuchawkowe – np. Duży jack & Mały Jack oraz czy Wasze słuchawki można przepiąć w jedne lub drugie wejście. Jeśli wtyk na słuchawki jest jeden zawsze także można posiłkować się rozgałęziaczem duży jack 2x duży jack lub mały jack 2x mały jack.
Dla lepszej spójności warto ustalić między sobą pewne kwestie aby zapewnić lepszy flow dla granego seta oraz pilnować istotnych spraw muzycznych: – czy gracie po 1 czy po 2 dropy – informuj Dja o zmianie BPM – Nie każdy track musi być „bombą”. Zostaw przestrzeń drugiemu DJowi na budowanie napięcia. – Pilnuj gainów – w B2B łatwo o przester
